lunes, 22 de diciembre de 2008

Semana Robin Wood (Historia de Lagash 1)


Iniciamos hoy una serie de 4 entradas que tiene como propósito llamar la atención (todavía más) sobre la obra de Robin Wood. Si algo es cierto es que el autor paraguayo no deja indiferente a casi nadie. Hay quien ve en él al artista portentoso, el narrador preciso y ecléctico que bien se adentra en el género policial (Savarese, Big Norman), como pasa al terror (Martin Hell), la ciencia ficción (Starlight, Mark, Danske), el misterio (Dax, Merlín), la historia (Nippur, Dago, El Cosaco, Rasputín, Drácula) o el oeste americano (Jackaroe, Ronstadt, Chaco), hasta llegar a la comedia de pareja (Mi novia y yo). Entre un polo y otro un largo listado de personajes y obras que dan buena cuenta de la capacidad narrativa de Wood. Rafa Marín lo equipara en esta labor al mítico H.G. Oesterheld. Pero no es unánime su apreciación y hay quien ve en sus guiones una fórmula estereotipa que repite una y otra vez. Un artesano que indudablemente conoce su oficio pero que no se arriesga en terrenos estéticos distintos. En cualquier caso, al menos en esta parte del Atlántico, en España particularmente, es prácticamente un desconocido. Si bien una parte de su obra se publicó en España hace ya unos cuantos años, no ha habido reediciones y lo más reciente que nos ha llegado de Wood es una obra menor, Víctor, que ha dejado indiferente hasta a sus más fervorosos admiradores.

Como no hay nada mejor que la propia obra para estimular el debate y la apreciación (o no) de un autor, vamos a proponer un acercamiento a la obra de Wood durante esta semana. Lo único que se busca es difundir un poco más su obra y tal vez formarse una opinión razonada sobre este polifacético guionista de historietas.

Comencemos, pues, con Nippur de Lagash, acaso la historieta de mayor trascendencia de Wood. En este primer episodio, "Historia para Lagash" se encarga de los dibujos Lucho Olivera.

Más información:

Robin Wood en España: La revista Mark 2000 Con licencia para escribir. Texto de Iván Olmedo.
Entrevista a Robin Wood en Página 12.
Nippur de Lagash en Cómics en extinción y aquí
Nippur de Lagash en El lector Impaciente
Nippur de Lagash en Crisei
Nippur de Lagash en Filocómic
Página oficial de Robin Wood
Revista Latinoamericana de Estudios Sobre la Historieta n. 30 vol. 8 (junio 2008)
Robin Wood en Historieteca

Y más mucho más. La red echa humo con información del artista paraguayo.


Fecha de publicación: 9/11/1966
Revista: D´Artagnan n. 151
Guión: Robin Wood
Dibujos: Lucho Olivera

Cerramos la entrada en este punto de la historia. Esta tarde, el desenlace.

martes, 16 de diciembre de 2008

Navidad, Navidad, Sin Blanca Navidad...


Vamos a tomarlo con humor. No nos queda otra...

Malagón en Mundo Malagón. (Publicado en Tiempo)

lunes, 15 de diciembre de 2008

Billiken


Andamos a vueltas con cambios en el blog. Bueno, para ser exactos cambio de cabecera y pare usted de contar. Tenía pensado cambiar de template por uno más ancho y aprovechar el ancho de página de la pantalla pero cada vez que intento algo sale un nuevo problema, así que vamos a quedarnos donde empezamos que lo que bien empieza bien acaba.

En España hemos escuchado con un halo de entre misticismo y nostalgia la suerte que corrieron revistas señeras de la historieta argentina como es el caso de Fierro, Skorpio o Humor registrado. Más atrás en el tiempo nos damos de bruces con la era Columba y los proyectos editoriales de H. G. Oesterheld, creador de la editorial Frontera. Hora Cero fue el mítico título de la revista argentina dirigida por Oesterheld. Pero vayamos todavía más atrás en el tiempo hasta la precursora Billiken. Hemos oído hablar de esta revista, hemos visto algún ejemplo aquí y allá pero poco más. O no...
Gracias a la gentileza de Miguel Dao, podemos revisar (y descargar) en su blog, La Colección de Dao, varios números de la revista Billiken de los años 20 y 30 y 40. Una selección rigurosamente documentada de 7 ejemplares de aquellos años nos ofrecen una visión cercana a lo que era la revista Billiken. Además, no se pierdan las entradas sobre Patoruzú (impagables), etc, etc. Esto es lo que se dice descubrir un tesoro al alcance de la mano. Cosas del internet y, sobretodo, de la amabilidad de coleccionistas y estudiosos del medio como Norberto Rodríguez Van Rousselt, que ponen al alcance del gran público allende los mares estas preciosidades. No se lo pierdan.

sábado, 13 de diciembre de 2008

Contra la depresión

Garrincha (visto en Pica Pica)

Tebeos de la Guerra Civil. Exposición a cargo de Antonio Martín


El próximo jueves 18 de diciembre, se inaugura la exposición Tebeos de la Guerra Civil. Niños y Propaganda, 1936-1939 que contará con la presencia, entre otras personalidades, del Ministro de Cultura, don César Antonio Molina y el investigador don Antonio Martín Martínez, el mayor conocedor de la historieta en España y en especial del tebeo durante la Guerra Civil Española. Que lo disfruten los que puedan ir. Tuve la ocasión de asistir a una conferencia dictada por Antonio Martín en la Universidad de Valencia en 2006 sobre el mismo tema y fue espléndida. Además tuvo la gentileza de distribuir un dosier con ejemplos de tebeos de la época y apuntes del conferenciante entre los presentes. Ese mismo día, como los turrones, vuelvo para España.

miércoles, 10 de diciembre de 2008

Exposición "El Humor Gráfico Español en el Exilio"

Interesantísima exposición la que se ha inaugurado sobre el humor gráfico español en el exilio al término de la Guerra Civil Española. Fruto de una rigurosa y concienzuda investigación por parte del Departamento de Humor Gráfico de la Universidad de Alcalá de Henares, que publicó sus resultados en sendos números de la revista Quevedos (uno dedicado por completo al exilio en México y el otro al conjunto de países latinoamericanos), ahora existe la posibilidad de ver una muestra del trabajo realizado por nuestros humoristas gráficos en el exilio europeo. Es la tercera parte de este ambicioso proyecto que recupera a toda una generación de autores que de otro modo habría pasado al olvido, al menos en España.

Esta exposición que recoge obra de numerosos autores de Humor Gráfico español que tuvieron que salir al exilio trás la Guerra Civil (1936-1939).

Entre los autores presentes en la exposición destacan: Bagaría, Bartoli, Benigani, Gallo, Garran, Guasp, Kalders, Mateos, Quelus, Rivero Gil, Romera, Vazqez de Sola y Tellez. Aunque no están todos los que son si que son todos los que están.

Lo que se expone es el resultado de la tercera parte de la investigación desarrollada desde el Departamento de Humor Gráfico de la Fundación General de la Universidad de Alcalá. En ella se quiere evocar y custodiar las peripecias humanas y profesionales de algunos de aquellos españoles avocados a un humillante y fatigoso exilio, coronado por la derrota en una Guerra Civil y fraticida.

Todos ellos se vieron obligados a vencer notables dificultades para abrirse camino y rehacer sus vidas. Rastrear las trayectorias y localizar las obras publicadas en los países de acogida, ha supuesto un complejo trabajo de investigación, desarrollado por diferentes expertos, encabezados por los responsables del Departamento de Humor Gráfico de la Fundación General de la Universidad de Alcalá.

El objetivo de esta investigación es sacar a la luz el trabajo realizado por estos autores y que es totalmente desconocido dentro del Humor Gráfico español. Esta exposición representa la tercera parte del trabajo realizado. Sin duda queda mucho por hacer, ya que marca el primer trabajo con una visión global que sobre el Humor Gráfico en el exilio se ha realizado.

martes, 9 de diciembre de 2008

Ziraldo Alves Premio Quevedos


El brasileño Ziraldo Alves ha sido galardonado con el Premio Quevedos en su sexta edición. Propuesto por la Universidad de Alcalá de Henares, una de las pocas instituciones académicas (sino la única en España) que cuenta con una cátedra dedicada al humor gráfico. Son 30.000 euros del ala que reconocen la labor del importante autor brasileño. La Fundación General de Alcalá de Henares también edita una de las mejores revistas dedicadas al humor gráfico que se publican en España: la revista Quevedos. En ella se han publicado interesantísimos estudios como la historia de nuestros humoristas gráficos en el exilio. Una labor que ha requerido la colaboración de especialistas en numeroso países de Latinoamérica por recuperar toda esa labor de un nutrido grupo de artistas que se vieron forzados a salir de España al término de la Guerra Civil Española.
Enlaces de interés:
En FGUA:

6 y 8 de diciembre




Manel Fontdevila es un monstruo. Las dos viñetas que ha hecho respecto al día de la Constitución y siguientes son magistrales. Impresionante. Más en su blog.

Sale n. 2 de Corderito Patacomics (gratis online)

(click en la imagen)

En este nuevo número colaboradores de Brasil, Bolivia, Colombia, Chile, España, México y Argentina. Un proyecto muy interesante el que hacen desde Barcelona este grupo de artistas. Y la verdad es que les ha quedado muy bien este número.

Editorial

MUY BUENAS.

¿COMO ESTAN? ACA LLEGA ESTE NUEVO NUMERO DEL CORDERITO .COMO UNA SALIDA DE EMERGENCIA , DE ESTE MUNDO QUE SE TAMBALEA , PARA EVADIRSE UN POCO ESO SI; CON COMPROMISO CON LA IMAGINACION ( Y SI ES AL PODER MEJOR, JE,JE,JE ) . EN ESTA ENTREGA , PRIMAVERA – OTOÑO , HAY HISTORIETAS PARA TODOS LOS GUSTOS .PARA LOS MAS CHIQUITOS UNA AVENTURA DE FOQUITO , A CARGO DEL VETERANO HISTORIETISTA CHILENO MIGUEL ORTIZ , DESDE BRASIL NOS LLEGA LA VERSION CARIOCA DE CAPERUCITA ROJA A CARGO DE ALBERTO PESSOA , COMO TAMPOCO PUEDE FALTAR EN UNA REVISTA DE TEBEOS - QUE SE PRECIE COMO TAL - TENEMOS UN BUEN SURTIDO DE HUMOR : FEMINISTA ANTI-BARBIE DE CAROL GALAIS , COMERCIAL ESCATOLOGICO DE MARKO TORRES , DE SABIOS CONSEJOS PARA LA VIDA MODERNA DE CELESTINO , REFLEXIVO EXISTENCIALISTA A CARGO DEL Dr. CIRIANI Y HUMOR COMESTIBLE DE LA MANO DE VICTOR FERNANDEZ. EL MULTIFACETICO MARCO TOXICO NOS MANDA -DESDE LA ASEDIADA BOLIVIA - LAVIDA HUELE A MIERDA. EL TOQUE HISTORICO FANTASTICO, LO PONE EL MEXICANO FRIK, HACIENDO UN REPASO SOBRE LAS INVASIONES EN MEXICO, SALPIMENTADO CON ANTIMPERIALISMO PICANTE, INTERESANTE. JOAQUIN CUEVAS NOS ENVIA UNA PRECIOSA HISTORIA QUE HABLA SOBRE UN TEMA QUE SIEMPRE ESTA DE MODA Y EN TODOS LOS PUNTOS DEL PLANETA-COMO LA COCA COLA-: EL RACISMO. MÜLLER NOS ENVIA UNA ANTIGUA HISTORIA DE UN TIPO QUE ESTA HASTA LOS HUEVOS, DIBUJADA POR JOK, EN SUS AÑOS UNDER. UNA HISTORIETA DE TERROR TEOLOGICO, DE LA PLUMA DE LERICK Y EL PINCEL DE CACERES. Y PARA RELAJARSE DESPUES DE SEMEJANTE COKTEL UNA CHARLA DE AMIGOS EN UN APACIBLE BAR DE BOGOTA, DE ALVARO VELEZ.

Y SI AUN SE QUEDAN CON HAMBRE 2 NUEVAS FOTONOVELAS ENSUEÑOS, DIRIGIDA POR MÜLLER Y EL OCCISO, A TODO COLOR, AUNQUE SEA UNA HISTORIA DE LO MAS NEGRA, A CARGO DE LUCIANO NAVARRO HORÑIACEK DESDE LAS SIERRAS CORDOBESAS DE ARGENTINA. Y PARA ALEGRAR LOS OJOS UNA NUEVA SERIE DE GRAFFITIS DE BARCELONA, DEL LENTE DE LARA. LOS CORTOS SEGUIMOS CON LOS DE LOS NUMEROS ANTERIORES, POR QUE SOMOS ASI.

NOS GUSTARIA INAUGURAR PARA EL PROXIMO NUMERO LA SECCION DE LECTORES, ASI QUE ANIMENSE Y ENVIEN SUS COMENTARIOS, VENGA ANIMENSE. www.corderitopatacomics.com

domingo, 7 de diciembre de 2008

En construcción



Estaba probando nuevos "templates" para el blog, haciendo pruebas aquí y allá intentando ensanchar el ancho de página pero, ay amigos, entre que uno es digitalmente limitado y que la tecnología se alía contra uno (sí, es una confabulación, no les quepa duda), de un plumazo han desaparecido los enlaces y el contador de visitas. Inútil que es uno. Y eso que hemos seguido los pasos que indica blogger: "guarde una copia de seguridad de su template". Pero nada, cuando hemos querido volver a esa versión guardada, ¡chas! no sé qué problema impedía cargar el formato original. Y aún debo estar contento porque he solucionado ese problema y cargar de nuevo la imagen del blog. Pero los enlaces desaparecieron y las 54.000 visitas, también. Bueno, estamos próximos a períodos de cambio y buenas intenciones así que pelillos a la mar. Año nuevo, vida nueva y blog nuevo. En ésas estamos...En unos días a ver si lo tenemos listo.

Sargento Kirk


Desde Peripecias de Chiquirritipis, Rotebor rescata de su portentosa biblioteca un regalo visual: planchas originales de la mítica serie Sargento Kirk de Oesterheld y Pratt, que se publicaron en la revista Misterix de los años 50. Una verdadera preciosidad. Fíjense en el detallismo y el efecto de profundidad que imprime Pratt a esta viñeta inicial de la canoa. Para quitarse el sombrero.

sábado, 6 de diciembre de 2008

III PREMIO JOSEP COLL


BASES
1) Podrán participar en el III Premio Josep Coll aficionados y profesionales de la historieta residentes en Cataluña que sean mayores de18 años. El Premio Josep Coll constará de doscategorías distintas: una dirigida a guionistasy dibujantes de cómic de 18 a 30 años, y otra para autores de 31 años en adelante. Para poder presentarse será necesario que al menos el ilustrador sea residente en Catalunya. Al mismo tiempo, la participación en cualquiera de las dos categorías vendrá marcada por laedad del ilustrador. El premio para cada una de las dos categorías tendrá una dotación económica de 6.000 € (menos la deducción del IRPF) y la publicaciónde las dos obras ganadoras. Este importe supondrá un anticipo de los derechos de autor o royalties por la publicación de la obra.
2) Para concursar será necesario presentar una propuesta de álbum de cómics, que puedetratarse de una historia larga y completa o devarias historietas cortas con algún nexo común. Las obras deben ser rigurosamente inéditas, es decir, no pueden haber sido ni total ni parcialmente publicadas anteriormente en ningún tipo de soporte, ni papel (revistas, periódicos, libros) ni pantalla (webs, blogs e Internet en general). La propuesta constará de ocho páginas decómic finalizadas y preferiblemente rotuladas,que formarán parte de un álbum cuya extensióntotal será de 46, 54 o 62 páginas de cómic, en color o en blanco y negro. La propuesta puede ser presentada por un equipo de guionista y dibujante o bien por una sola persona que escriba y dibuje su propia historia; no se admitirán propuestas presentadas sólo por guionistas. Las obras propuestas podrán realizarse encualquier estilo gráfico y/o tratamiento de género, de carácter experimental, realista o humorístico.
3) Se presentará una copia impresa de la propuesta en una carpeta, en hojas de formatoDIN A-4. Esta carpeta constará de: una primera hoja con el nombre, apellidos, edad, dirección, teléfono y correo electrónico del autor o autores, así como el título de la obra (no se admitirán seudónimos); un resumen muy detallado y desarrollado de la historia y una pequeña ficha de los personajes principales, y ocho páginas de cómic acabadas y preferiblemente rotuladas. No se admitirán originales, sólo impresiones. Los textos podrán presentarse en catalán o en castellano.
4) Las propuestas de álbumes podrán enviarse o entregarse personalmente hasta el 27 de marzo de 2009, a las 14.00 horas, en la sede de la Associació Professional d’Il·lustradors de Catalunya (Calle Balmes, 205, 1º 1ª B08006-Barcelona).
5) Los premios correspondientes a las dos categorías del Premio Josep Coll serán concedidos por un jurado formado por reconocidos profesionales de la industria del cómic. El jurado dará a conocer los nombres de los ganadores durante la 27ª edición delSalón Internacional del Cómic de Barcelona de 2009. Los premios no se podrán declarar desiertos y no habrá ninguna mención especial.
6) Las dos obras ganadoras del III Premio Josep Coll serán publicadas en catalán y en castellano por Ediciones Glénat España, que será responsable del control creativo, la edición, la producción y la impresión y distribución de los álbumes en las dos lenguas. Los autores de las dos obras ganadoras se someterán en todo momento a los criterios de control creativo y de calidad establecidos por la editorial.
7) Los ganadores de cada una de las dos categorías se comprometen, con la aceptación del premio, a entregar a Ediciones Glénat antes del 29 de enero de 2010 la propuesta completamente desarrollada y lista, en papel o en soporte informático, para ser publicada en formato álbum.
8) Está previsto que las dos obras ganadoras se publiquen durante el mes de abril de 2010 en catalán y en castellano respectivamente, en el territorio del Estado español. Los ganadores firmarán un contrato de edición con Ediciones Glénat, respetando el espíritu de los contratos de edición pactados con la Federación de Gremios de Editores de España.
9) APIC abonará a los autores un 25% (1.500€) de la dotación económica total de cada premio (6.000 €) en el momento en que sean proclamados ganadores del III Premio Josep Coll; el importe restante del premio (4.500 €, menos la deducción del IRPF) se dividirá entres pagos, cuyas entregas serán pactadas con APIC; el último pago coincidirá con la entrega definitiva de las obras.
10) En el caso de que los autores no entreguen en los plazos establecidos por la editorial la obra para su publicación, APIC se reserva el derecho de retirarles el premio y reclamarles las cantidades ya abonadas.
11) APIC declina toda responsabilidad en cuanto a la autenticidad de los datos expresados por los participantes en los dossier. APIC se reserva el derecho a utilizar y reproducir las obras exclusivamente con el fin de promocionar el premio, y también la posibilidad de exponer las obras ganadoras. La participación en la convocatoria implica la plena aceptación de estas bases.
12) Las carpetas con las propuestas se podrán recoger en la sede de APIC a partir de la semana siguiente a la celebración de la 27ª edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona de 2009. Transcurridos seis meses desde esta fecha, teniendo en cuenta que no son obras originales, APIC no las utilizará ni las conservará.

10 aniversario de International Journal of Comic Art


Salió el número de otoño de International Journal of Comic Art, la revista especializada en historietas, dirigida por el Dr. John Lent. Este número marca el décimo aniversario de esta pionera publicación en el ámbito académico. Un trabajo excepcional desarrollado por John Lent que ha permitido crear un fondo bibliográfico de primer nivel con artículos publicados sobre multitud de manifestaciones de este medio en decenas de países. Que siga.

(Ojo. La imagen no corresponde a la portada de este número. La estamos esperando)

This issue marks the tenth anniversary of the International Journal of Comic Art, and fitting the occasion, is packed with informative, entertaining, and even some provocative articles and reviews. Two symposia are offered, one of 14 articles on women and cartooning worldwide; another, the fifth installment of the “Pioneers of Comic Art Scholarship Series,” featuring Seetha Srinivasan of University Press of Mississippi and Bi Keguan of China.

A couple of granddaughters of famous cartooning personnel provide insights gleaned from primary sources about their grandfathers. Nicky Heron Brown (nee Wheeler-Nicholson) refutes statements made by David Hajdu about her grandfather, Major Malcolm Wheeler-Nicholson, one of the “inventors” of the modern American comic book in the 1930s. Her article is especially welcomed as perhaps the first of a number of expected published accounts of the Major’s career planned by his family. Carolyn Wong contributes a second article on her grandfather, Huang Yao, a Chinese cartoonist who worked throughout East and Southeast Asia for decades; she unearthed new findings about his World War II work which supplement the article on World War II Chinese cartooning Xu Ying and I wrote in 10:1.

This anniversary issue is also enriched by an interview with Nakazawa Keiji of Barefoot Gen; a comprehensive “family tree” of educational comics by Sol M. Davidson (with help from his wife, Penny), many of which are culled from their collection; an analysis of Burmese political cartoons published in exile, written by Lisa Brooten; and articles or reviews written by cartoonists -- Trina Robbins and Matt Wuerker of U.S., Frank Hoffmann and Marlene Pohle of Germany, Ġorġ Mallia of Malta, Raquel Orzuj of Uruguay, and Arcadio Esquivel Mayorga of Costa Rica. It is the first time Burma, Costa Rica, Malta, and the Indian Ocean were featured in the International Journal of Comic Art. Besides articles on the American “Popeye,” Maus, Johnny the Homicidal Killer, Sin City, “Feiffer,” Captain America, war comics, and political cartoons, others in this issue dealt with Australia, Brazil, China, Cuba, Europe more generally, France, Germany, Japan, Korea, and Taiwan.

viernes, 5 de diciembre de 2008

¿Qué es el humor?


Que la historieta está íntimamente relacionada con el humor gráfico nadie lo duda. Que a su vez el humor gráfico y la caricatura son primos hermanos, tampoco. Que no toda la historieta que se produce o que se ha producido a lo largo de su historia sea humorística es una obviedad. Hay, sin embargo, un sustrato que podríamos llamar "goce/recreación/entretenimiento respecto a la obra artística" que, indefectiblemente tiene una vertiente humorística en este medio. Por esa razón he querido investigar qué es eso del humor o el humorismo. Un concepto que todos (re)conocemos pero que a la hora de definir nos resulta algo más resbaladizo. He aquí algunas propuestas:

Humorismo según el hispanista Donald L. Shaw es "una respuesta en términos de humor al sentido trágico de la vida [...] Hay una íntima conexión entre la técnica y la apariencia que implica el término humorismo y la aguda desazón metafísica que emergió en la edad moderna durante el Romanticismo y emergió de nuevo en España, tras un período de letargo, en la Generación del 98."

El escritor español Armando Palacio Valdés (1853-1938) sobre los humoristas:

"Humorista no es el que pone en contradicción su pensamiento con sus palabras, pues esa contradicción se observa en cualquier escritor satírico, sino más bien el que pone en contradicción su pensamiento con el pensamiento universal. El escritor que sólo aspire a producir un efecto cómico no llegará jamás a este punto. Es necesario poner un alma superior y lúcida, que aprecie las cosas de este mundo en su verdadero tamaño y no en el que se ofrecen a los ojos del vulgo. El humorismo es un soplo delicado que se esparce por todos los pensamientos del escritor, limando su aspereza, refrenando sus tendencias a lo absoluto y tiñéndolos todos con el color de lo relativo."

Para el filósofo francés Henri Bergson, autor de Le rire. Essai sur la signification du comique (1900)… “Lo cómico no existe fuera del ámbito de lo que es estrictamente humano." Como manifestación humana, lo cómico debe tener un significado social, apunta el filósofo francés, ya que difícilmente se podría apreciar la comicidad en aislamiento. La risa, dice Bergson, parece necesitar un eco para que se produzca.

El escritor español Pío Baroja:

"El humorismo no puede tener una fórmula, una fórmula de humor sería una cosa desagradable y repulsiva, además; cuando una fórmula permite su repetición penetra en el dominio de la retórica, cuanto más permite su repetición automática es más retórica.”

De todos los intelectuales que en España han teorizado sobre el humor, Ramón Gómez de la Serna es su exponente principal:

“El buen humorismo no exige que se ría, porque la risa, después de todo, es un acto esporádico, como el estornudar."

“Casi no se trata de un género literario, sino de un género de vida, o mejor dicho, de una actitud frente a la vida.”

“El humorismo es una anticipación, es echarlo todo en el mortero del mundo, es devolvérselo todo al cosmos un poco disociado, macerado por la paradoja, confuso, patas arriba.”

Para el filósofo alemán Arthur Schopenhauer, el absurdo intencional es el chiste, pero si el chiste se oculta tras la seriedad, entonces nos encontramos con la ironía. Y finalmente, el humor sería la seriedad que se oculta tras el chiste: "El humor depende de un modo sublime, subjetivo, y todavía serio, que está involuntariamente en conflicto con un mundo exterior que es muy diferente de sí mismo, del cual no puede escapar y al que tampoco se rendirá. Por lo tanto, con un carácter acomodaticio, [el humor] intenta pensar su propio punto de vista y aquél del mundo exterior sobre las mismas ideas, y por tanto aparece una doble incongruencia."


Sigmund Freud le otorgó al humor un efecto liberador a la par que rebelde. Una suerte de victoria narcisista del ego, una auto-afirmación cuando las circunstancias reales que rodean la acción humorística son del todo adversas y marchan en camino contrario.

Por otro lado, Luigi Pirandello, en su ensayo L´umorismo (1908) desmonta la idea de que mientras en la época clásica existía la ironía en su más fina expresión (Sócrates, Protágoras, Gorgias, Hippias), el humor es un fenómeno moderno, asociado al desarrollo de las naciones centroeuropeas. Para Pirandello, esta afirmación que de un plumazo atribuye a los artistas ingleses o alemanes la paternidad del humor es visión corta de miras, ya que bien entendido, el humor es transnacional y atemporal, dándose ejemplos tanto en la Antigüedad como en la Edad Moderna. La teoría de Pirandello es una de las más interesantes de las expuestas, desarrollada con una prosa amena y un excelente rigor en sus argumentos.


(Me acabo de dar cuenta tras recopilar estas teorías sobre el humor, el concepto sigue casi tan resbaladizo como al principio...)

martes, 2 de diciembre de 2008

Tebeosfera n. 2


Ya llegó el núm. 2 de Tebeosfera...